« C’est une célébration de ma passion pour la musique et de mon lien avec le CCB », a déclaré le chef d’orchestre principal de l’Orchestre de chambre portugais (OCP) et du Jeune orchestre portugais (JOP), faisant référence au programme qu’il propose pour le cycle « Carta Branca », dans des déclarations à l’agence Lusa.
« Au fond, cela s’avère être le centre de mon activité d’interprète, de compositeur, d’improvisateur, bref de créateur », a poursuivi Pedro Carneiro, qui a souligné son lien avec le CCB, où il a interprété « l’un de[ses ]premiers récitals à Lisbonne », et où [viu] l’Orchestre de Chambre Portugais est né en septembre 2007 ».
« J’ai vécu des heures interminables dans leurs salles de répétition, sur les scènes, les coulisses, les couloirs, dans toutes ces valences multiples », a-t-il souligné.
Le chef d’orchestre et percussionniste a déclaré que cette invitation implique aussi « la responsabilité de trouver des projets intéressants et de pouvoir mener à bien le travail » qu’il fait.
Pour le chef d’orchestre, l’invitation vise aussi à « révéler quelques-uns » de ses intérêts qui « ont été un peu extérieurs au CCB, à savoir l’OCP et le JOP et la direction d’orchestre ».
Le premier concert, samedi prochain, « est autour des percussions » et, lors du deuxième concert, le 20 avril 2023, Pedro Carneiro se produira également en solo et dévoilera une pièce qu’il a composée il y a 20 ans,
Samedi, à 21h00, avec Pedro Carneiro, João Braga Simões, Rafael Picamilho, Carlos Zíngaro, Rodrigo Pinheiro, Pedro Melo Alves et Vítor Vieira monteront sur scène dans le petit auditorium du CCB.
À propos du concert d’ouverture du cycle, Pedro Carneiro a déclaré : « Il célèbre la percussion, centre de ma vie créative depuis plus de trois décennies, avec le travail incontournable de certains créateurs qui font partie de son histoire aux XXe et XXIe siècles, Toru Takemitsu, Alejandro Viñao et Iannis Xenakis, rythmés par des moments d’improvisation/création, avec des artistes de différentes générations »
Lors du concert du 20 avril, également dans le petit auditorium, Pedro Carneiro se produira en solo et créera une œuvre qu’il a composée il y a 20 ans, pour sept musiciens, soprano et électronique, qui comprend sa propre poésie, ainsi que celle de Sebastião da Gama (1924-1952) et par le Hongrois Miklós Radnóti (1909-1944).
Carneiro partage également la scène avec le jeune musicien Henrique Constância, « un tout nouveau talent, qui terminera le concert avec l’une des plus belles pages de Joseph Haydn, la symphonie ‘La Passione' ». Ce concert dédié à la « Musique de Chambre » présente également le projet Notas de Contacto et l’Orchestre de Chambre Portugais.
Le 19 mai de l’année suivante, Pedro Carneiro se lance dans « le voyage le plus inédit » avec Moullinex, l’alter-ego du multi-instrumentiste Luís Clara Gomes, avec qui il « crée toujours un projet autour de l’arbre et de la durabilité ». [ambiental]????????
« Un concert pour marimba et électronique, qui prend l’arbre comme symbole, en particulier le bois de marimba, le palissandre du Belize, comme devise ».
Le Belize, a déclaré le musicien Pedro Carneiro, « est un pays [na América Central] avec un taux de pauvreté élevé, où la moitié des enfants manquent de besoins de base. L’arbre est ainsi un esprit, une prière, un organe de forêt ».
Pedro Carneiro et Moullinex présenteront « Árvore » dans le grand auditorium du CCB.
Le cycle « Carta Branca » à Pedro Carneiro se termine le 24 juin 2023 avec « 24 heures de musique, dans une grande fête qui est aussi la célébration de l’espace CCB », car il se déroule dans différents endroits du centre, où il jouera également et « invitera des amis musiciens de longue date, partageant le goût de la musique de toutes les époques sans barrières esthétiques ».
Ce jour-là, « un marathon musical de 24 heures de musique » est proposé, étant « une occasion unique de voyager, sentir, voir et entendre le CCB de l’intérieur, à travers ses espaces [acústicos] multiples, leur lumière et leur magie, par la musique, la parole, le son et le mouvement ».
Outre Pedro Carneiro, le «marathon musical» comprend un orchestre participatif, l’ensemble vocal Você Caelestes, sous la direction du chef d’orchestre Sérgio Fontão, le groupe de percussions de l’Orchestre de chambre portugais, le flûtiste Rui Borges Maia et la pianiste Joana Gama.
« C’est faire une grande fête, ce qui fait un peu plus que ce qu’on m’a demandé, mais la musique c’est la générosité et la livraison, et ce partage c’est super ».
Il y aura également un orchestre participatif, auquel toute personne souhaitant s’inscrire pourra s’inscrire. Pedro Carneiro mettra également la partition de la pièce à la disposition de tous.
La journée se termine par une pièce de cinq heures pour percussion, flûte et piano, « For Philip Guston », de Morton Feldman (1926-1937).
Ce jour-là, en plus de la « ténacité » de Feldman, la musique du « génie de Johann Sebastian Bach, au sublime György Kurtág, de l’invention de Carlos Gesualdo à l’énergie transcendante de Iannis Xenakis » sera entendue, couvrant plus de 400 ans de création musicale.
Le percussionniste Pedro Carneiro, né en 1975, est co-fondateur, directeur artistique et chef principal d’OCP et de JOP.
Il a étudié le piano, le violoncelle et la trompette dès l’âge de cinq ans ; il a reçu une bourse de la Fondation Calouste Gulbenkian à la Guildhall School of Music and Drama, à Londres, où il a terminé son diplôme avec le « Head of Department Award ».
Il a étudié la direction d’orchestre avec Emilio Pomàrico à l’Accademia Internazionale della Musica de Milan.
Carneiro a joué plus d’une centaine d’œuvres lors de premières mondiales et travaille régulièrement avec des musiciens, des orchestres et des compositeurs, ayant agi en tant que soliste invité pour des orchestres tels que le Los Angeles Philharmonic, le Seattle Symphony Orchestra, le BBC Wales National Orchestra, le Philharmonic of Helsinki, l’Orchestre Symphonique de la Radio Finlandaise et l’Orchestre Symphonique d’Islande, l’Orchestre de Chambre Anglais, l’Orchestre de Chambre de Vienne, l’Orchestre du Festival de Budapest, l’Orchestre Symphonique d’Etat de São Paulo, l’Orchestre Symphonique de la Radio de Leipzig et l’Orchestre de Chambre Suédois, entre autres.
Carneiro a joué sous la direction de chefs tels que Gustavo Dudamel, Oliver Knussen, John Neschling et Christian Lindberg, et, entre autres, a collaboré avec les quatuors Tokyo, Shanghai, New Zealand, Latinoamericano et Arditti, avec lesquels il a enregistré.
De sa riche discographie, la monographie de Xenakis (2004) se démarque.
Carneiro a également travaillé avec les orchestres Gulbenkian, Sinfónica Portuguesa, Clássica da Madeira, Algarve et Fundação Orquestra Estúdio, au niveau national et à l’étranger, avec l’Orchestre symphonique d’Estonie, en tant que chef invité au Round Top Festival, au Texas, et au Santa Catarina. Festival de musique, Brésil.
Il collabore régulièrement avec le réalisateur João Viana et le réalisateur Miguel Moreira. Il a également travaillé avec l’acteur, metteur en scène et dramaturge avec Jorge Silva Melo (1948-2022), fondateur de la compagnie Artistas Unidos.
Entre autres, il a reçu le prix Maestro Silva Pereira (1997) et les auditions des jeunes artistes de Park Lane (1998), ainsi que le prix de la Fondation Hattori pour les jeunes musiciens (2001), la médaille d’honneur de la ville de Setúbal (2011) et le prix d’art Gulbenkian (2011).
NL // MAG
