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« Paraíso » clôt la trilogie d’O Bando sur « La Divine Comédie » au Teatro D. Maria II

C’est le spectacle avec lequel la compagnie clôt la trilogie sur « A Divina Comédia », de Dante, qui a débuté en 2017 avec « Inferno », la première saison de cette œuvre, également jouée dans ce théâtre du Rossio.

Dante, qui a sommeil mais ne veut pas dormir, finit par s’endormir, fait un cauchemar qui commence toujours par ce personnage qui frappe à une porte géante et se termine quand il meurt et se réveille en sursaut.

La scène est alors fixée sur une porte qui s’ouvre, par laquelle Dante entre dans un rêve fantastique, tâtonnant le sol avec ses orteils et en l’absence de Beatriz.

Avec les protagonistes sur scène, il y a une suspension flottante de Paradis, disposée comme s’il s’agissait d’un échiquier, où il y a des bouteilles, où sont placés les musiciens, une fanfare qui mêle le corps des instrumentistes aux instruments.

À l’intérieur des flacons, où l’âme est lavée, les costumes des instrumentistes font également allusion aux religions sans aucune intention d’offenser ou de choquer, comme l’a mentionné le réalisateur João Brites.

« Paraíso » est donc un spectacle visuel – à l’instar de ce qu’était « Inferno », marqué par le décor de l’escalier en colimaçon, ou les ponts entonnoirs du « Purgatoire » -, où l’amour est en jeu.

Interrogé sur le trait général qu’il entendait imprimer à « Paraíso », João Brites a répondu que s’il avait eu le choix « il aurait choisi d’être ici ».

« Avec toute la confusion, les conflits, les tensions, les injustices, tout cela était peut-être préférable à être dans un endroit où l’on sait que rien ne change », car le paradis est quelque chose de « complètement statique ».

« Au fond, ce qui nous a guidés ici, c’est l’idée d’une manière d’attirer l’attention sur ce que l’Église catholique elle-même a également appelé, qu’il n’y a pas de lieu terrestre, il n’y a pas de chose matérielle », a-t-il souligné.

Du point de vue de João Brites, Dante a écrit l’œuvre « aussi pour résoudre son problème de mort », bien qu’il en ait profité et « ait quitté le travail ».

Dante – dont le 700e anniversaire de la mort a été célébré en 2021 – était également confronté à la « question incontournable de la mort ».

« Même parce qu’il commence par dire qu’on est ensemble au milieu de la forêt, et qu’il avait quarante ans », a souligné João Brites.

La question de la mort n’est pas épisodique : « C’est bien plus terrible que ça, parce que ça rentre dans une sorte de culture, d’ascendance, quelque chose qui est tabou et qui est indiscutable et que personne ne peut remettre en cause et les gens eux-mêmes sont inscrits dans un système dont ils ne peuvent s’affranchir.

Dès lors, la compagnie qu’il dirige pense que « Paradise » était un moment pour, « de manière discrète et sans heurter les susceptibilités, poser cette question du problème de chaque mort dans le rapport à l’amour ».

Ce qui est en jeu dans « Paraíso », c’est aussi l’amour du pouvoir, qui justifie l’existence de Dieu et qui reconnaît le plaisir mégalomane de l’esprit, comme l’indique la note de présentation de l’émission.

« L’amour égocentrique, qui se jette dans la haine de l’autre, augmente le plaisir narcissique. L’amour des autres, qui a pour mission désintéressée de simplement donner. L’amour du mouvement, qui intensifie les sensations et les sensations de voyage. L’amour charnel, qui féconde le plaisir de rester en vie. L’amour de la connaissance, qui entretient la curiosité et le plaisir de voir. L’amour pour l’Art, qui exalte ce qui est particulier », lit-on dans la même note.

Avec un texte de Miguel Jesus basé sur Dante Alighieri et une dramaturgie et une mise en scène de João Brites, ils interprètent « Paraíso » Pedro Gil et Sara Belo.

En tant que musiciens, qui finissent également par se produire, sont Ana Raquel, João Ferreira, João Gomes, João Pedro Silva ou Vasco Avença, Maria Felicidade, Mário Cabica, Miguel Oliveira, Patrícia Silva et Rodrigo Cardoso.

Le spectacle comprend une participation spéciale de Fabian Bravo, Maria Taborda, Nisa Eliziário, Rita Brito et Suzana Branco.

Avec la musique et la direction musicale de Jorge Salgueiro, la scénographie de Rui Francisco, les costumes et accessoires de Clara Bento, la conception sonore de Miguel Lima et la conception lumière de Sérgio Moreira, « Paraíso » sera sur scène à la Sala Garrett jusqu’au 20 février, avec des sessions les mercredis et vendredis à 21h00, les samedis à 19h00 et les dimanches à 16h00.

Produite par O Bando, en collaboration avec le Teatro Nacional D. Maria II, la pièce a reçu le soutien de la mairie de Lisbonne.

Le 13, il y aura une session avec interprétation en langue des signes portugaise et une conversation avec les artistes après le spectacle. La dernière représentation aura une description audio.

CP // TDI

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