Intitulé « Mon histoire n’est pas égale à la tienne », le spectacle final, sous la direction artistique de la chorégraphe Olga Roriz, se déroule dans le grand auditorium de la Fondation Calouste Gulbenkian, à Lisbonne, qui soutient l’initiative à travers le programme d’inclusion sociale PARTIS.

Neuf détenus âgés de 20 à 30 ans sont en répétitions finales cette semaine, et l’agence Lusa en a regardé une, à la prison de Linhó, où l’avant-première aura lieu aujourd’hui, à partir de 15h00, uniquement pour la communauté carcérale.

Sous la houlette d’Olga Roriz et de la danseuse et coordinatrice du projet, Catarina Câmara, les jeunes s’échauffent le corps et dansent les différents moments d’une chorégraphie et d’un travail hebdomadaire qui peuvent « changer leur façon de penser et leur vie ».

C’est l’attente de Catarina Câmara, danseuse à la Companhia Olga Roriz (COR) depuis vingt ans et professeur de danse, formée à la thérapie psychologique Gestalt, qui implique le corps : « Le spectacle final est important, mais nous ne nous arrêterons pas là. Nous voulons créer un prochain moment de réflexion », avec les détenus participants, afin qu’ils cherchent des réponses à certaines questions.

« Qu’est-ce que ‘Body in Chain’ pour moi ? Comment puis-je transformer ma vie ? Qu’est-ce que je prends d’ici, qu’est-ce qui me manque ? », sont quelques-unes des questions qui « créeront une sorte de chorégraphie pour la vie, avec des ressources créatives », a déclaré le danseur à Lusa lors de la répétition, ajoutant : « Parce que la liberté est la possibilité de faire les choses différemment, et faire les choses différemment relève de l’imagination ».

Le projet « Corpo em Cadeia » est développé depuis 2019 à la prison de Linhó, et plusieurs détenus ont déjà traversé les épreuves qui, entre-temps, sont sortis de prison, le spectacle final étant l’une des étapes de l’équipe qui le développe, réunissant danseurs, psychologues et bénévoles.

Ce que les participants ont fait pendant des mois était « un travail de conscience du corps et du mouvement, à travers le langage de la danse », et un seul d’entre eux avait une expérience.

« À l’époque, je m’inscrivais plutôt pour le plaisir car je n’aimais même pas la danse contemporaine. Avec le temps et avec l’aide de Catarina [Câmara] J’ai commencé à l’apprécier et j’ai changé la façon de voir les choses, la façon de traiter avec les autres », a déclaré Fábio Tavares, 28 ans, à Lusa.

Bien qu’il ne se soit jamais vu danseur, il dit qu’il a perdu la honte initiale de faire les mouvements lors des répétitions : « Je n’ai plus honte de montrer ce que je sais et ce que je ne sais pas », a-t-il commenté, ajoutant que le projet « l’a beaucoup aidé » à prendre confiance en lui.

L’un des moments les plus intenses du spectacle se produit lorsqu’ils commencent à dessiner leurs cellules à la craie sur le sol, dans un petit rectangle qui contient un lit, un lavabo et des toilettes, et là, ils se déplacent en racontant leur histoire.

À un autre moment, avec un sac en plastique de vêtements personnels à la main, ils s’alignent et parlent de ce qu’ils ressentent.

Olga Roriz affirme que le projet se poursuivra encore au moins deux ans, même sans le soutien du PARTIS de Gulbenkian, car elle attend un soutien public des concours de la Direction générale des arts. Roriz a déclaré qu ‘«il y a beaucoup de travail à faire» dans ce domaine, également dans d’autres chaînes.

« On sent de plus en plus que la partie artistique ne suffit pas, il faut qu’il y ait un travail de cohésion entre la partie psychologique et la partie artistique qu’il faut faire. Ce sont des hommes avec de gros problèmes, en plus d’être dévitalisés physiquement, ils sont aussi dévitalisés mentalement », a décrit le créateur.

Le chorégraphe considère que le projet leur provoque une « réorganisation physique et mentale » : « Réorganisation de la réflexion sur le passé, comment ils sont dans le présent et comment atteindre un futur qui ne soit pas qu’un rêve, qui soit plus concret et de ce type de projets permet à beaucoup de gens de se rencontrer. La propre direction de la chaîne l’a ressenti », a-t-il déclaré à Lusa.

Jeferson Silva, 27 ans, est l’un des plus jeunes du projet et dit déjà que « c’est l’une des meilleures choses » qui lui soit arrivée depuis qu’il a rejoint Linhó.

« Nous sommes également coincés ici dans un paradigme, nous n’avons pas d’activités pour nous motiver », a-t-il déclaré, ajoutant qu’il avait toujours aimé danser, depuis qu’il était enfant, lorsque sa mère l’a emmené dans une école à Londrina, en au nord du Paraná, au Brésil.

Les répétitions avec l’équipe du projet sont, pour Jeferson, qui a un solo dans le spectacle, « l’une des meilleures choses de la semaine, en plus de la visite des membres de la famille ».

« Corpo em Cadeia » « nous donne la possibilité d’utiliser notre voix, de montrer que nous sommes piégés, mais nous arrivons à être libres quand nous pouvons nous exprimer à travers la danse », a-t-il déclaré à Lusa.

Fábio et Jeferson regrettent tous deux que « la plupart des prisons n’encouragent pas les détenus à s’intégrer dans la société » avec plus d’activités.

« Les détenus arrivent et restent inactifs pendant des années, parlent à un éducateur tous les six mois, demandent à travailler et à aller à l’école et cela prend presque un an », a rapporté Fábio Tavares, tandis que Jeferson Silva a souligné que le projet « Corpo em Cadeia » c’est bon pour changer la routine du détenu, « toujours fermé dans la cellule, la cafétéria et le patio, et ouvre ainsi l’esprit ».

« Certains détenus sont arrivés ici avec une vie de hauts et de bas, ils ont vécu beaucoup de mauvaises choses. Ils ont aussi besoin de vivre de bonnes choses et d’apprendre des activités qui les aident dans la vie », a ajouté Fábio Tavares, qui défend plus de projets de ce genre.

Olga Roriz, pour sa part, est toujours surprise quand elle voit « des gens qui n’avaient pas l’appétit d’être danseurs » [que] réussi à arriver ici et à monter un spectacle ».

Présenter le spectacle sera « une situation d’euphorie pour tout danseur, parfois écrasante, et ici ce ne sera pas différent », a souligné la coordinatrice Catarina Câmara.

Dès lors, il continue de miser sur la continuité, pour voir « ce qui s’est bien passé et ce qui ne s’est pas bien passé ».

Ce projet d’art participatif développé par la Compagnie Olga Roriz, la Direction générale de la réinsertion et des services pénitentiaires et l’Institut Gestalt de Florence, avec le soutien du programme PARTIS – Pratiques artistiques pour l’inclusion sociale, vise à créer les conditions d’un développement artistique et humain .]des personnes privées de liberté.

L’idée principale est de « potentialiser l’expérience transformatrice de la danse avec une communauté presque invisible pour la société, en l’aidant à construire des projets de vie basés sur des choix plus préparés, libres et conscients ».

La première du spectacle « Mon histoire n’est pas égale à la vôtre » a lieu dimanche, dans le Grand Auditorium de la Fondation Calouste Gulbenkian, à 16h00. Les billets coûtent cinq euros, les recettes du box-office allant entièrement au projet.

SA // TDI