Orlando «Pantera» Barreto (1967-2001) a été l’un des créateurs qui a également marqué le chemin de Companhia Clara Andermatt, lorsqu’il a maintenu un «lien spécial» avec le Cap-Vert, symbolisé dans ce «cantauteur» que le chorégraphe a décidé d’honorer, en collaboration avec le musicien João Lucas et la chanteuse Mayra Andrade, dont les débuts sont prévus en 2022.
La nouvelle pièce évoquera le travail d’un «musicien prometteur qui a influencé une génération de nombreux chanteurs de la culture capverdienne, par la manière dont il a raconté les histoires de son peuple, en s’inspirant de ses racines culturelles et musicales, en les adaptant d’une manière très belle et contemporain intense », a décrit Clara Andermatt, dans une interview à l’agence Lusa.
Orlando Monteiro Barreto, plus connu sous le nom d’Orlando Pantera, musicien, chanteur et compositeur capverdien a signé, avec João Lucas, la bande originale du spectacle «Dan Dau» (1999), de Clara Andermatt, dans une collaboration renouvelée peu après, dans «A Histoire du doute « .
Il a également écrit des chansons pour certaines œuvres de la compagnie de danse capverdienne Raiz di Polon, a fait partie des groupes musicaux Pentágono, Quintet Capeverdeans Jazz Band, Arkor et, en 2000, a remporté le prix «Révélation» au Festival Sete Sóis Sete Luas, sur l’île de Santo Antão, un an avant sa mort, à seulement 33 ans, victime d’une pancréatite aiguë, alors qu’il s’apprêtait à enregistrer son premier album, «Lapidu na bô».
Le spectacle hommage, que Clara Andermatt espère présenter en mars 2022 au Centro Cultural de Belém, à Lisbonne, « demande beaucoup de préparation, car c’est un projet avec un certain poids, et beaucoup de collaborateurs », a-t-il déclaré, concernant l’évocation d’un créateur dont les chansons continuent d’être chantées par des noms comme Lura, Mayra Andrade, Voginha et Leonel Almeida.
Travaillant dans un contexte de pandémie, Clara Andermatt a été confrontée à des difficultés et à des incertitudes, comme tous les professionnels du secteur de la culture et ses créateurs, qui s’orientent de plus en plus vers le monde virtuel.
La chorégraphe, née à Lisbonne en 1963, qui a commencé à étudier la danse avec sa mère, Luna Andermatt, à seulement trois ans, continue de s’occuper de ce nouveau et d’autres projets qui étaient en cours en 2020 et qui ont dû être reportés à 2021, à savoir la nouvelle pièce de théâtre de la National Ballet Company, «O Canto do Cisne», reportée en juin.
«Nous sommes tous dans le même bateau, créant des choses ‘en ligne’ et traitant des rééchelonnements successifs», a-t-il commenté, également à propos du projet Lab InDança qu’il développe en partenariat avec la municipalité de Santa Maria da Feira, district d’Aveiro, dans le cadre de PARTIS – Pratiques artistiques pour l’inclusion sociale, une initiative de la Fondation Calouste Gulbenkian, avec des personnes handicapées et des danseurs professionnels, qui tente de se refaire sur vidéo.
Ce sont «des temps de grande imprévisibilité, en constante évolution et réadaptation», commente le créateur, qui ne travaille pas avec un groupe fixe de danseurs, mais dispose d’une structure de production en entreprise, subventionnée par le ministère de la Culture, à travers la Direction générale de la les Arts, qui ont également apporté leur soutien à la création du nouveau site en ligne de cette structure.
En pensant à la célébration de 30 ans de vie, Clara Andermatt s’est consacrée à sélectionner ses propres pièces – parmi plus de 60, depuis qu’elle a signé «En-Fim» en 1989, une chorégraphie qui lui a valu le début de la reconnaissance en tant que les voix les plus originales de la danse portugaise – pour les archives du site.
Clara Andermatt a une histoire personnelle de la danse commencée sous la direction de sa mère, qui a été suivie par des études au London Studio Centre et à la Royal Academy of Dancing, dans la capitale britannique, avant un passage aux États-Unis.
«J’ai toujours essayé de donner une voix à mes idées, d’être spontané et d’emprunter un chemin intérieur, ce qui m’a redonné des connaissances, et a fini par être frappé par mon propre choix», a-t-il rappelé, à propos d’un chemin de travail qui s’inscrit aussi, entre 1984 et 1988, la Companhia de Dança de Lisboa, dirigée par Rui Horta, suivie, entre 1989 et 1991, par Companhia Metros, à Barcelone, Espagne, dirigée par Ramón Oller.
Avec sa propre entreprise depuis 1991, Clara Andermatt a créé et produit de nombreuses œuvres, dont «Dançar Cabo Verde» (1994), «Anomalias Magnéticas» (1995), «Cemitério Dos Prazeres» (1996), «Natural» (2005), « Hot Spot »(2006),« E Dançaram Para Sempre »(2007),« Meu Céu »(2008),« Void »(2009) et« Fica no Singelo »(2013).
La danseuse et chorégraphe se souvient également, au cours de trois décennies, d’un parcours composé de «prix incitatifs, de partenariats en danse et en musique, de voyages à travers de nombreuses cultures», influences versées dans les archives qu’elle crée pour le nouveau site, et qui «servira d’outil de diffusion à l’usage des programmeurs et des nouvelles générations de danseurs et chorégraphes».
AG // MAG
