Après la fermeture des portes du théâtre, en raison du deuxième confinement, qui a débuté le 15 janvier, les directeurs de programme et les artistes se concentrent désormais sur de nouveaux spectacles et premières, en espérant qu’il ne sera pas nécessaire de se limiter à nouveau jusqu’à la fin de la saison.

Au Nacional D. Maria II, la réouverture des portes est guidée par la présentation, dans la salle Garrett, de «Catarina et la beauté de tuer des fascistes», le dernier texte de Tiago Rodrigues, directeur artistique de ce théâtre, qui met également en scène il.

Créée le 19 septembre de l’année dernière, au Centro Cultural Vila Flor, à Guimarães, la pièce a déjà été jouée au Centro Cultural de Belém et a déjà fait une tournée internationale. Le texte de l’émission a également été publié en français.

La pièce parle d’une famille qui a pour tradition de tuer des fascistes. Dans une maison de campagne, dans le sud du Portugal, ses éléments se réunissent pour que son plus jeune élément, Catarina, puisse commencer le rituel, tuant le premier fasciste qui a été enlevé exprès.

Le jour qui était censé être une fête, la beauté et la mort, cependant, cela finit par déclencher un conflit familial, car Catarina se révèle incapable de tuer, refusant d’être initiée au rituel familial.

«Catarina et la beauté de tuer des fascistes» fictionnalise ce qui pourrait être le Portugal en 2028, gouverné par l’extrême droite, comme le montre l’action.

La pièce se termine même par un long discours d’un membre du parti au pouvoir, qui, en 2020, n’avait qu’un seul député, mais qui, quant à lui, parvient à atteindre 117, atteignant la majorité absolue. Un parti qui s’exprime dans une nouvelle République, dans une nouvelle Constitution et dans plus d’un demi-siècle d’un pays «gouverné par des bandits» et qui, alors au pouvoir, critique «les minorités qui ne respectent pas les majorités».

« C’est une pièce qui nous place dans un contexte imaginaire et fictif, pour réfléchir à nos vies et à ce que pourrait être l’avenir si nous ne faisons pas attention et ne réfléchissons pas et n’agissons pas dans le présent », a déclaré Tiago Rodrigues lors de ses débuts dans Guimarães.

Pour le directeur et directeur artistique du Théâtre National D. Maria II, il s’agit d’une « approche très claire de la menace de la montée des populismes d’extrême droite, de tendance fasciste, pour ne pas l’appeler effectivement fascistes ».

En plus de cette pièce, D. Maria II aura sur scène, dans la salle Studio, à partir de mardi, «Time to Reflect», un spectacle d’Ana Borralho et João Galante dans lequel les créateurs questionnent l’idée du public comme une entité de réflexion.

Avec des poèmes de José Miguel Silva, dans cette pièce, le public est considéré comme un moteur de pensée et d’image, guidé à travers les acteurs de la série, a déclaré Lusa Ana Borralho à l’agence.

La pièce «parle aussi de la vie après la mort et est un outil de réflexion et de méditation sur la mort dans la vie; à propos de mourir et de reprendre vie », a ajouté Ana Borralho.

Au Teatro da Trindade, la réouverture des portes n’aura lieu que le 22, avec la première de «Noite de premiere», un projet de Martim Pedroso et Nova Companhia de «Opening night», de John Cassavetes, sur la scène du chambre Carmen Dolores.

Dans la salle Studio, «Luísa de Jesus, l’assassin de la roue» sera créée le 29, un texte de Rute Carvalho Serra, avec une interprétation par Maria Henrique.

Au Teatro do Bairro, la poésie de Federico García Lorca marque la réouverture, mardi, avec «Bodas de Sangue», qui clôt la «Trilogie dramatique de la terre espagnole», consacrée aux tragédies du poète andalou «Yerma» et «A Destruction de Sodome », mise en scène par António Pires.

Quant aux United Artists, la compagnie dirigée par Jorge Silva Melo marque le retour attendu sur scène avec deux premières: «Birdland», de Simon Stephens, le 19, au siège de l’entreprise, au Teatro da Politécnica, à Lisbonne.

Quatre jours plus tard, au Centre des Arts et Spectacles de Portalegre, il met en scène «Mort d’un voyageur de commerce», un texte d’Arthur Miller, qui réalise ici la première étape d’une tournée nationale.

Au Teatro Municipal S. Luiz, la réouverture aura lieu avec la présentation de la pièce «Comédia de bastidores», un texte d’Alan Ayckbourn mis en scène par Nuno Carinhas et João Cardoso.

Créée en octobre 2020, au Teatro Nacional S.João, à Porto, la pièce met en scène trois couples dysfonctionnels.

A Palmela, également lundi, O Bando fera ses débuts «A porta», la dernière création de la société fondée par João Brites, qui signe également la mise en scène de ce texte de Gonçalo M. Tavares.

Le Théâtre expérimental de Cascais ne rouvrira ses portes que le 21, à l’ouverture de «Hamlet». Ce texte classique de Shakespeare est mis en scène par le directeur de l’entreprise, Carlos Avilez.

La réouverture des salles de concert est également marquée, le 20, par la création de la pièce «A margin do tempo», à l’Auditorium Eunice Muñoz, à Oeiras. Dans la pièce, l’actrice consacrée de 92 ans joue aux côtés de sa petite-fille, Lídia Muñoz, et se prépare à quitter la scène après huit décennies de carrière.

CP (VCP) // MAG