Demander à Eu.Clides de définir la musique qu’il fait « est difficile, car cela implique beaucoup de choses », compte tenu du fait qu’il a traversé « beaucoup d’endroits, beaucoup de musiques différentes, de la musique classique au gospel, en passant par la musique portugaise ». ”.
« Je dirais que je suis un peu entre tout ça. Ensuite, il y a aussi la musique capverdienne, et même la musique électronique, qui est apparue plus tard. Je dirais que le disque est quelque chose au centre de tout ça », a déclaré Euclides Gomes (Eu.Clides) dans une interview avec l’agence Lusa.
Le parcours d’Eu.Clides commence en 1996, au Cap-Vert, où il est né. Un an plus tard, il s’installe au Portugal où, à l’âge de huit ans, il commence à étudier la guitare classique au Conservatoire d’Aveiro. « Je n’ai arrêté d’étudier la guitare classique qu’à 19, 20 ans, déjà à Paris », où il vit actuellement, se souvient-il.
Avant de débuter sa carrière solo, et vivant déjà dans la capitale française, il accompagne en tournée le groupe sénégalais Daara J Family, puis fait partie de l’équipe de la chanteuse capverdienne Mayra Andrade, une artiste qu’il écoute « depuis que je suis un kid ». et dont le concert qu’il a vu à Coimbra a été le premier de sa vie pour lequel il a acheté un billet.
Jouer avec Daara J Family et Mayra Andrade a fini par influencer Eu.Clides principalement « culturellement » : « l’opportunité d’être dans différents pays, d’interagir avec eux et d’apprendre beaucoup ».
« Plusieurs fois, je me suis sentie toute petite dans certains endroits où j’étais, écoutant d’autres personnes, croisant d’autres musiciens. Je me sentais vraiment ‘super petit’, et je pense que ça m’a fait grandir, en tant que personne et musicalement aussi, parce que je crois que quand tu te réduis sur le plan personnel, quand tu deviens plus humble, ta musique peut grandir beaucoup. Je pense que c’était crucial », a-t-il partagé.
Eu.Clides a le sentiment de vivre avec le « bug » de vouloir créer un projet solo « à partir de la guitare classique ». « J’ai commencé à m’habituer aux concerts, aux concours, aux concours, aux auditions. Vers l’âge de 16, 17 ans, j’ai commencé à avoir mes premières expériences, quoique très petites, de voir mon nom sur une affiche. C’était en quelque sorte spécial, parce que j’ai fini par communiquer avec les gens. La musique classique n’a pas exactement de paroles, mais ça parle d’elle-même, et j’ai fini par avoir des interactions post-concert avec les gens, et ça a toujours été quelque chose qui m’a beaucoup fasciné », se souvient-il.
Ce désir s’est encore accru lorsqu’il jouait avec Mayra Andrade. « Il m’est souvent arrivé de penser » d’accord, je suis dans un endroit idéal « , mais je ressentais toujours ce manque de transmission de mon propre message. Dans les concerts, il y a beaucoup d’interaction entre l’artiste et le public, et parfois je regardais le public et j’avais envie de dire autre chose, mes trucs. J’ai vraiment ressenti cette envie de faire mon propre projet, qui n’avait rien à voir avec le prestige que cela pouvait me donner, mais avec le contact avec les gens », a-t-il déclaré.
En tant qu’artiste solo, en plus d’être guitariste, il a fini par devenir également chanteur, estimant que « quand je chantais, je finissais par pouvoir transmettre plus de choses aux gens ».
Eu.Clides se considère « bien meilleur guitariste que chanteur », mais lorsqu’il chante, en plus de pouvoir faire passer un message à travers les mots, « le chant lui-même s’avère beaucoup plus sensible, plus profond et finit par communiquer même mieux avec les gens. les gens ».
« J’avais l’impression que c’était la prochaine étape. Je me sens comme un guitariste, bien sûr, mais bien plus que ça, je me sens comme un artiste, et je ne pense pas que je dépende d’une guitare pour transmettre ma musique à d’autres personnes », a-t-il déclaré.
En 2020, il sort son premier thème, « Terra-Mãe », un hommage à la Liberté et au 25 avril 1974.
« Aller à quoi ? » a suivi. et « Tempo Torto », ce dernier en collaboration avec Branko, avec qui il travaillera à nouveau sur les thèmes de l’EP « Reservado », sorti l’année suivante, également marqué par sa participation au Festival da Canção et ses premiers concerts en solo.
La participation au Festival da Canção, interprétant le thème « Volte-Face », composé par Pedro da Linha, a été une « expérience super enrichissante ». « Beaucoup de gens ont appris à me connaître et je pense qu’à partir de là a commencé une nouvelle phase de mon projet », a-t-il déclaré.
La collaboration avec Pedro da Linha s’est si bien passée qu’ils ont décidé de « continuer ce processus, qui a été développé pour ce disque », « Declive ».
En plus de Pedro da Linha, Eu.Clides a un autre « collaborateur » important : Tota, un « instrumentiste, très fort en composition, mais dont le point fort est l’écriture ».
« La qualité lyrique est cruciale » pour Eu.Clides, qu’il ne considère pas toujours en mesure d’atteindre, c’est pourquoi il a délégué la tâche d’écrire les paroles à son « grand ami » Tota.
« Un bon parolier est quelqu’un qui sait écouter l’artiste, l’expliquer et l’interpréter. Ma mère a-t-elle déjà entendu et pensé ‘c’était toi [que escreveste]’, et je ne l’ai pas fait. Je sais parler à Tota, je sais ce que je veux, la relation devient forte et artistiquement les choses finissent par être beaucoup plus fortes. Pour moi, c’est « super important » d’avoir quelqu’un qui me donne ce « coup de pouce » et cela ne me réduit pas du tout », a-t-il déclaré.
Pour Eu.Clides, c’est « ‘super naturel’ d’avoir une équipe qui peut contribuer à un projet solo ». « J’ai l’impression que ces noms finissent par m’apporter plus, car ils comprennent tous les deux quel est mon projet et comment ils peuvent y contribuer », s’est-il défendu.
Les onze thèmes qui composent « Declive » sont basés sur des paraboles. « Les deux [eu e Tota] nous sommes chrétiens [no Cristianismo a parábola é uma pequena narrativa que usa alegorias para transmitir uma lição moral]et nous avons décidé de créer des histoires liées à des paraboles, certaines à partir d’expériences personnelles, d’autres histoires que nous avons créées et d’autres histoires qui existaient et que nous avons décidé de raconter à travers mes chansons », a déclaré Eu.Clides.
Le titre de l’album, en plus d' »avoir beaucoup de paroles en commun avec Euclide », est lié à l’idée de base de l’album, « la parabole et les hauts et les bas de la vie ».
Le musicien rappelle que la parabole, « en tant que figure géométrique, a la forme de hauts et de bas, et la pente représente l’idée d’une rampe ».
« C’est un disque qui représente vraiment une phase basse de ma vie, quand j’ai dû faire face à beaucoup d’anxiété et de stress. Parfois, nous considérons la douleur et ces problèmes comme quelque chose qui nous brise et j’essaie de les considérer comme une rampe, quelque chose qui peut nous faire avancer vers quelque chose de mieux. En d’autres termes, je pense que lorsque les gens écouteront l’album, ils penseront ‘c’est très douloureux’, mais néanmoins il y a toujours cette touche de positivité et de construction », a-t-il déclaré.
Dans les concerts de présentation de « Declive » en direct, dont les dates seront annoncées prochainement, Eu.Clides sera sur scène accompagné de Tota et d’un autre multi-instrumentiste, Ricardo Coelho.
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