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Mão Morta, Lena d’Água, jazz et classique à l’Auditorium Espinho jusqu’en juin

Cet équipement culturel du quartier d’Aveiro comprendra également l’Espinho Jazz Orchestra ainsi que l’Orchestre de Jazz, qui est l’une des formations dont la présentation a désormais une nouvelle date après un premier report en raison des restrictions imposées par la pandémie de covid-19.

C’est pourquoi le programmeur de l’auditorium géré par l’Académie et l’Ecole professionnelle d’Espinho reconnaît à Lusa que la réouverture de la salle est confrontée à «un mélange d’angoisse et d’espoir».

«Le dernier concert à l’Auditorium a eu lieu en novembre 2020, ce qui est vraiment impensable. Nous ne voulons même pas penser à la possibilité d’une quatrième vague, mais si elle arrive, nous saurons comment réagir. Cependant, toutes les recommandations de la direction générale de la santé seront mises en œuvre et nous rouvrirons en mai avec un programme qui rassemble quelques nouvelles propositions, mais surtout un rééchelonnement, dont certains presque un an après sa première date », a expliqué le programmeur André Gomes.

Le programmeur ajoute que la participation du public a désormais une signification particulière: «Aller à un spectacle, en ce moment, est absolument indispensable pour retrouver le sentiment d’appartenance au monde, le sens de la communauté qui faisait tant défaut aujourd’hui. Le monde aspire à revenir à la normale et la culture est un pas de géant pour y parvenir ».

Dans le cas du concert du groupe Mão Morta, le 21 mai, il s’agira de l’exposition de la comédie «A Casa na Praça Trubnaia», qui, interprétée en 1928 par le cinéaste russe Boris Barnet, constituait «une satire sur le l’hypocrisie de la petite bourgeoisie, qui, dans le sillage de la nouvelle politique économique de Lénine, avait survécu à la révolution de 1917 et continuait tranquillement à exploiter les nécessiteux, échappant aux syndicats ».

Accompagnant la projection, la version «redux» de Mão Morta sera sur scène: le trio composé par Adolfo Luxúria Canibal, Miguel Pedro et António Rafael, qui interprèteront en direct la bande originale qu’ils ont conçue spécifiquement pour ce qu’ils considèrent comme un chef-d’œuvre du Soviet cinéma muet.

Lena d’Água, à son tour, travaillera avec le projet Benjamim, qui implique environ 50 étudiants de l’école professionnelle de musique d’Espinho. Ensemble, artiste et jeunes musiciens recréeront les 4 et 5 juin, quelques-unes des chansons qui ont marqué le parcours du chanteur, auxquelles André Gomes attribue la paternité de «l’une des pages les plus brillantes de la musique portugaise».

Le batteur et compositeur Mário Costa, qui a lancé en 2018 ce que la plateforme en ligne Jazz.pt désignait comme «le meilleur disque de jazz national», emmènera le 6 juin dans la salle d’Espinho «un casting de luxe international» pour recréer l’album «Oxy Patina »Et dévoiler de nouvelles créations: le trompettiste Cuong Vu, partenaire de David Bowie et Laurie Anderson; le contrebassiste Bruno Chevillon, membre de plusieurs groupes de Louis Sclavis et Marc Ducret; et le pianiste Benoît Delbecq, l’un des «plus indéniables de la scène internationale».

Avant cela, le 15 mai, l’album «A love supreme», de John Coltrane, servira de devise au concert du même nom du quatuor de Ricardo Toscano. «Ce n’est pas par arrogance ou par présomption que Ricardo Toscano, João Pedro Coelho, Romeu Tristão et João Lopes Pereira osent prendre un tel chef-d’œuvre, mais par dévotion et en l’honneur d’un musicien qui ne sera jamais oublié», a déclaré André Gomes .

Quant à l’orchestre classique d’Espinho, il y a deux spectacles au programme: un le 7 mai dédié à la musique du romantisme, avec des œuvres de Gustav Mahler et Franz Schubert, et un autre le 28 du même mois, avec de jeunes solistes de l’école professionnelle. de la musique à Espinho.

Entre l’un et l’autre concert, il y aura aussi celui de l’Espinho Jazz Orchestra, qui portera le 14 mai sur la scène des œuvres originales du compositeur et pianiste galicien Abe Rábade, qui, selon André Gomes, a déclaré «au cours des deux dernières des décennies comme l’une des figures de référence du jazz ibérique et un pédagogue d’excellence ».

Le programme de l’Auditorium Espinho jusqu’en juin comprend également une exposition de photographies de Mario Calles, qui, à l’approche du 15e anniversaire de ce théâtre, récupère les archives de ses premiers mois de programmation, présentant des portraits d’artistes tels que Carlos do Carmo, Jay-Jay Johanson, Cristina Branco, Perry Blake, Mário Laginha et Stacey Kent.

AYC // TDI

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