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Le ‘Designer’ Luís Stoffel fait don de pièces conçues pour le théâtre et la mode au Musée du Chapeau

L’offre au musée du quartier d’Aveiro comprend principalement des chapeaux, des coiffes et des accessoires sculpturaux pour la tête, dont la plupart sont conçus pour des spectacles, des décors de mode et des événements télévisés, mais l’ensemble comprend également des «masques fabriqués pendant la quarantaine» comme alternatives à les protections respiratoires normales contre le covid-19.

Tânia Reis, directrice du Museu da Hataria, a déclaré à Lusa que les 77 créations en question se distinguent par la « diversité des matériaux et des techniques utilisées » et a ajouté : « A terme, ce don permettra d’enregistrer l’art de Le couvre-chef portugais dans les années 2010 et 2020, en tant que production destinée essentiellement aux arts de la scène – en particulier le théâtre de revue – et aux événements et productions de mode ».

Certaines des créations données par Luís Stoffel évoqueront également « les difficultés que les professionnels de ces secteurs ont traversées pendant la période pandémique », faisant savoir comment, face à la fermeture des salles de concert, le ‘designer’ « a orienté sa trajectoire vers un nouvel objet de création artistique — le masque de protection individuel — et lui a appliqué des techniques et des matériaux de couvre-chef ».

Né à Santarém, Luís Stoffel a commencé sa formation dans le domaine de la danse, étudiant à l’Université de Marly-le-Roi, à Paris, et travaillant comme danseur, chorégraphe, formateur dans ce domaine et également accessoiriste et créateur de costumes à le même secteur.

Lorsqu’il s’installe à Lisbonne, en 2002, il commence à collaborer avec le styliste João Rolo ainsi qu’avec le réalisateur Filipe La Féria, dans les productions duquel il développera sa carrière spécifique de modiste – notamment dans des spectacles tels que « Música no Coração ». , « Jesus Christ Superstar », « West Side Story », « La cage de la folie » et « Le magicien d’Oz ».

La biographie de Luís Stoffel mentionne également des collaborations dans « la publicité, les cérémonies et les marches populaires », ajoutant : « Avec l’émergence des réseaux sociaux, son travail a été découvert par plusieurs photographes, qui ont intégré ses pièces dans des portfolios de production de mode. Plus tard, des « stylistes » ont inclus ses créations dans des éditoriaux de magazines comme Elle, Maxima et Vogue » — ce dernier l’incluant en 2012 dans le groupe des meilleurs créateurs portugais.

Si une partie des pièces conçues le long de ce chemin fait partie de la collection du musée de São João da Madeira, c’est parce que Luís Stoffel y voit « le bon endroit » pour les accueillir et les conserver.

« Au Museu da Hataria, ces créations ont beaucoup plus de visibilité, de sorte que le public qui visite pourra voir et apprécier ce travail d’une manière différente », a déclaré le « designer » à Lusa.

Tânia Reis a souligné que les créations données au musée sont en grande partie constituées de « plumes et plumes », ce qui, en termes de conservation, nécessitera d’observer « un contrôle environnemental correct de l’espace où les pièces sont exposées » et impliquera un plus grand soin dans termes de « stockage correct, afin que les plumages visés ne soient pas la cible d’attaques biologiques et puissent ‘respirer’ sans subir de déformations ni de cassures ».

Notant que le grand mérite de Luís Stoffel est son autodidacte, « qui fait de son travail un motif d’encore plus grande admiration », le directeur du musée Chapelaria propose désormais d' »honorer l’héritage de cet artiste portugais » avec la publicité qui s’impose de son travailler « sur la scène nationale et internationale ».

Les pièces données par le « designer » sont exposées dans cet équipement culturel jusqu’au 30 avril et sont également disponibles pour une visite virtuelle sur le « site » du musée, après quoi elles parcourront le pays dans une exposition itinérante visant à démontrer, sur un individuel, comment il « cherche constamment à améliorer ses techniques » et, au niveau sectoriel, comment « l’avenir de l’art de la chapellerie passe par la symbiose entre l’artisanat et l’industrie ».

« Les usines et magasins portugais sont orientés vers des modèles plus traditionnels, mais Stoffel se distingue par son processus créatif et la production de pièces uniques pour des moments spéciaux, faisant la différence par le raffinement, l’élégance et l’audace, ce qui fait de lui un chapelier unique dans le contexte du pays. », a conclu Tânia Reis.

AYC // TDI

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