A 42 ans, il est l’un des réalisateurs phares du festival international Curtas Vila do Conde, qui se déroule jusqu’à dimanche dans cette ville du district de Porto, un an après la première de son premier long métrage, « Espíritu Sagrado ». .
Récompensée à plusieurs reprises dans des festivals du monde entier, dont Locarno, où elle a été créée, et Seattle, l’œuvre suit une association d’« aficionados » d’OVNI après la mort du président.
« Je ne suis pas très polyvalent. Il y a une sorte d’évolution, mais en rond. Autour de mes thèmes, quels sont ceux qui m’intéressent. Je m’intéresse à la science-fiction, je m’intéresse à tourner dans ma ville, à tourner avec des acteurs non professionnels et à faire des films de science-fiction fantastiques dont on extrait tout ce qu’ils ont de fantastique », explique-t-il à Lusa, à Vila faire Condé.
Le travail a commencé en 2008 avec « El attack de los robots de nebula-5 », et s’est poursuivi avec des « courts métrages » tels que « Protoparticles », « La Disco Resplandece » et « Uranes », et, depuis lors, jusqu’à la première en ‘longs métrages’, « beaucoup s’est amélioré, le langage cinématographique, visuel », mais toujours avec « une évolution circulaire ».
Cette compression entre temps de production et temps de présentation, étant donné qu’ici, dans la rétrospective, se traduit par le fait que, « d’un film à l’autre, 10 secondes passent, en ce qui a mis deux ou trois ans » à filmer.
S’il y a « un humour très concret, parfois très noir, qui est très important et qui reste » après plus de 10 ans, la ville d’Elche, dans laquelle ils ont tous voyagé, « change comme une autre ».
« Il y a un endroit dans mon premier ‘court’ où un garçon va, parce qu’il pense que c’est le seul endroit où il peut être en sécurité. Cet endroit n’existe plus.
Dans cette ville où prédomine l’industrie de la chaussure, avec environ 250 000 habitants et dans la province d’Alicante, il finit par « filmer des choses que le temps passe aussi » et d’autres « endroits immobiles, qui sont toujours les mêmes ».
« Dans le film ‘Espíritu Sagrado’, nous voulions trouver un endroit qui n’avait pas encore été touché par les mains d’Ikea. Ils rendent tous les endroits identiques. Ils ressemblent tous à Airbnb, avec du mobilier d’aéroport. Nous ne voulions pas du tout cela. Il était difficile de trouver une maison qui ressemble aux maisons d’Elche des années 1990, que les gens achetaient quand ils le pouvaient et meublaient une fois. C’était aussi une intention de représenter cela », dit-il.
Cette « espèce d’authenticité » qu’il recherche pourra un jour « donner une valeur archéologique » à ses films, soit par le type de maisons, soit par des lieux comme un bar présent dans le film, « le même depuis les années 1970, ce qui risque fort de être complètement différent dans les années à venir ».
Alors que « tout devient uniforme », les gens de la ville, protagonistes de cette science-fiction que l’on arrive après qu’une « atmosphère documentaire » est traversée, par le spectateur, changent aussi.
« S’il y a une chose qui n’a jamais changé dans l’industrie de la chaussure à Elche, c’est bien la crise. Il y a eu un moment, dans les années 1960, où ça allait. A partir de là, toujours mauvais. Des crises majeures au fil des décennies, la délocalisation du travail en Chine. toujours mauvais. La classe ouvrière a toujours subi des coups. Je fais ces films avec les gens qui m’entourent, car j’habite toujours le même quartier. Je fais partie de ce monde et je voulais continuer à représenter ces gens », dit-il.
Il recherche « la tension de deux manières très différentes » de mettre quelqu’un en scène, d’une part « le naturel total, de la personne à l’écran parlant et s’exprimant comme il le ferait en dehors », et, d’autre part , « l’artificialité totale, quand la personne est nerveuse, même en récitant les lignes ».
« J’aime les deux, mais ce que j’aime le plus, c’est quand ils se relaient. Alors je deviens fou. Je vois l’humain dans les deux. Quand je ne vois pas d’humanité, quand un acteur travaille, il crée des gens, pratique un tic… Ce que je veux, c’est trouver quelqu’un qui a un tic. Tout cela m’émeut, je vois un humain, qui m’aide à véhiculer des idées fictives », décrit-il.
Comme il aime la science-fiction « depuis qu’il est petit » – et a grandi avec des auteurs comme Stanislaw Lem et Isaac Asimov –, il lui a « donné » l’envie que ses films aient toujours « tout lié à tout », une œuvre qui devient un chœur, et applique cet exercice à la classe ouvrière qu’il côtoie.
« J’aime l’utiliser [ficção científica] contrairement à d’autres choses. Que se passe-t-il ici, dans ce quartier d’Elche, avec des gens normaux, si je filme de la science-fiction ici ? Cet exercice a généré plusieurs de mes « shorts ». Qu’est-ce que ce serait si ce travailleur de la chaussure jouait dans un film de « science-fiction » ? »
FIS // MAG
