C’est le premier jour du spectacle et de réception du public, depuis la fermeture des salles, le 15 janvier. Il n’y a pas de répétition, seulement les arrangements finaux, avant que les comédiens mettent les costumes, montent sur scène et reviennent présenter la pièce écrite et mise en scène par Tiago Rodrigues, directeur artistique du théâtre, qui est déjà épuisé pour les huit représentations.

Avant cet enfermement, «Catarina et la beauté de tuer des fascistes» a fait ses débuts en septembre 2020, au Centro Cultural Vila Flor, à Guimarães. La pièce a ensuite été jouée en Suisse, et plus tard à Lisbonne, au Centro Cultural de Belém.

«Le spectacle d’aujourd’hui n’est pas une première absolue, mais il a tous les ingrédients d’une première: l’envie de enfin partager un spectacle avec le public après si longtemps les portes fermées; puis c’est aussi un spectacle qui, ayant été créé au Teatro Nacional Dona Maria II [TNDM], il n’a jamais été présenté ici (…); mais surtout, le sentiment que tout ce que nous faisons aujourd’hui semble être la première fois que nous le faisons, nous sommes nombreux à avoir le sentiment que nous faisons nos débuts au théâtre; en ce moment de réouverture des salles on a l’impression que des jeunes commencent le métier et rencontrent le public pour la première fois, avec un sentiment de nervosité, oui, mais surtout avec une grande joie et beaucoup de confiance », a déclaré l’agence Lusa Tiago Rodrigues, visiblement heureuse.

Les acteurs partagent la même émotion, du moins à en juger par la manière dont ils ont interagi et par les propos d’Isabel Abreu, l’une des actrices de l’émission «Catarina et la beauté de tuer des fascistes».

« Ce n’est pas un début, mais presque, j’ai le sentiment que je vais presque faire mes débuts, principalement parce que l’attente d’une réponse positive aux salles et aux cinémas ouverts vous met dans une attente que … Émotionnellement, j’ai l’impression de faire mes débuts » .

Ce spectacle, en particulier, qu’Isabel Abreu avoue aimer beaucoup faire et a le désir de pouvoir le voir comme un public, qu’elle considère comme un «spectacle urgent», qui questionne «ce truc si violent qu’il est la mort et qu’est-ce que la vie de quelqu’un, et que toutes les vies méritent d’être pleurées ».

«Il y a une grande envie de retourner au théâtre, c’est incroyable et magique de savoir que, dans très peu de temps, je pourrai être là-haut sans que quelque chose me couvre, me bâillonne la bouche. Je ne pense pas que nous ayons jamais ressenti ce qu’est la liberté et à quel point elle manque », a déclaré l’actrice qui joue le rôle de la mère (Catarina-mère) de Catarina-fille (interprétée par Sara Barros Leitão).

Lors des répétitions, les acteurs portent toujours un masque et sont périodiquement testés par le covid-19.

Le décor est planté, la maison en bois au centre, trois chaises, la table dressée avec une nappe en dentelle blanche et avec l’inscription brodée en rouge: «Ils ne passeront pas».

Au sol, sciure et morceaux de liège, allusions à l’Alentejo, où se déroule l’intrigue et où Catarina Eufémia est née et est morte, la jeune faucheuse assassinée à Baleizão pendant la dictature fasciste, l’une des évocations du spectacle, qui donne un sens du «futur [a cena passa-se em 2028], en même temps que le passé et en même temps que le présent », a expliqué l’actrice.

Dans tout le public, disposés sur les chaises, les acteurs adoptent une posture informelle et détendue, semblant converser naturellement les uns avec les autres. On voit que, à travers les interventions de Cristina Vidal, un point du théâtre, elle n’a pas fait de légères corrections.

Le casting fait la dernière lecture courante du texte, avant de monter sur scène pour faire les derniers marquages. Après cela, il s’agit de préparer le spectacle, le premier des huit à se dérouler consécutivement jusqu’au 26.

Malgré la joie, Tiago Rodrigues, ne cache pas une certaine frustration, car l’émission, qui « aurait dû être présentée plus de 70 fois au Portugal et à l’étranger, n’a encore eu que huit représentations ».

« Il y en aura huit de plus maintenant, mais nous travaillons pour que, dans les mois à venir et l’année prochaine, le salon réponde à toutes les dates prévues ».

«Catarina et la beauté de tuer des fascistes» n’est pas, en fait, la première pièce de théâtre à la reprise de l’activité de TNDM, qui a ouvert ses portes tôt le matin, avec une salle comble pour la première du spectacle «Je jure c’est un mensonge », destiné à un public juvénile. Ils étaient «les premiers spectateurs après plus de trois mois terminés, mais aussi des spectateurs qui, pour beaucoup d’entre eux, entrent pour la première fois dans D. Maria, voire pour la première fois dans un théâtre».

Il y a un an, le gouvernement a annoncé le plan de démantèlement progressif, après la déclaration de l’état d’urgence qui, pour la première fois, a forcé la fermeture des sites, et TNDM a annoncé qu’il n’ouvrirait pas à la date prévue, mais certains temps plus tard.

Cette fois, il a respecté le calendrier, ce que Tiago Rodrigues explique avec la possibilité que l’équipe doive continuer à répéter.

« L’activité ne s’est pas complètement arrêtée, ce qui signifie que, le jour de la réouverture, nous avons des spectacles prêts à présenter au public, nous aurons d’autres premières dans les prochains jours », ce qui ne s’est pas produit lors de la première confinement, car l’activité était totalement paralysée.

Le spectacle «Catarina et la beauté de tuer des fascistes» n’avait pas été joué depuis décembre, et l’équipe a dû passer une semaine à répéter pour le récupérer.

Le «Time to Reflect», qui s’ouvre mardi, a été en répétition ces deux derniers mois, et la «Mort d’un voyageur de commerce», mise en scène par Jorge Silva Melo, un spectacle des United Artists, coproduit par TNDM , a été répété jusqu’à la fin, illustré.

«Cette maison a continué à être une usine d’invention pendant les mois où nous devions être chez nous, mais les artistes et les techniciens étaient là, ont inventé des spectacles et maintenant, heureusement, ils peuvent être vus par le public», a déclaré le directeur artistique.

Même ainsi, c’était une période angoissante, avoue Isabel Abreu, bien qu’elle soit dans une «situation privilégiée», car elle a un contrat avec le théâtre et c’était «une grande paix de savoir que pendant ces mois j’aurais de l’argent à manger» .

Concernant l’avenir et l’inconnu permanent de combien de temps cela va durer, et comment cette situation de contrôle de pandémie et d’enfermements et de confinements successifs prendra fin, l’actrice estime que « cette réalité va durer un certain temps » et dit qu’elle ne se repose que quand elle est définitivement annoncé « Cela est passé ».

«Je n’ai aucune idée de l’âge que nous allons avoir comme ça. [Ainda hoje], jusqu’au moment du spectacle, j’attends toujours qu’on me dise que ce n’est pas possible de le faire », a-t-il dit, ajoutant:« La sensation de décorer un texte et de travailler sur un texte, sentir que je ne vais pas pour le faire, est extrêmement pénible ».

AL // MAG